Романтизм во франции

Его рождение относят к 20—30-м годам XIX века. Во-первых, во Франции было чрезвычайно сильно влияние классицизма и просветительства. Поэтому романтики встретили упорное противодействие. Лишь после заката империи Наполеона нация стала понимать, что буржуазный порядок не только дает простор для развития личности, обеспечивая ее свободу, но и втискивает личность в строго отмеренные рамки. Буржуазность стала пониматься врагом подлинной духовности и всякой оригинальности.

Французский романтизм. На рубеже XVIII-XIX вв. французское общество подверглось грандиозной ломке, кульминационным моментом которой стала​. Работа по теме: Практикум по мировой литературе. Глава: Романтизм во Франции. ВУЗ: МГЛУ.

Грандиозные социальные катаклизмы, потрясшие сначала Францию, а затем всю Европу, нельзя было воспринимать рассудочно, аналитически бесстрастно. Разочарование в революции как способе изменения социальною бытия вызвало резкую переориентацию самой общественной психологии, поворот интереса от внешней жизни человека и ею деятельности в обществе к проблемам духовной, эмоциональной жизни личности. Попытки преодоления односторонности рационализма и моделирование целостной, гармонической личности в художественной культуре предопределили главные направления ее развития в ХIХ в. Оно пошло сначала по пути романтизма франц. Романтическому искусству свойственны: отвращение к буржуазной действительности, решительный отказ от рационалистических принципов буржуазного просвещения и классицизма, недоверие к культу разума, который был характерен для просветителей и писателей нового классицизма. Нравственно-эстетический пафос романтизма связан прежде всею с утверждением достоинства человеческой личности, самоценности ее духовно-творческой жизни.

Работа по теме: Практикум по мировой литературе. Глава: Романтизм во Франции. ВУЗ: МГЛУ. Работа по теме: Фалалеева-Всемирная Литература Глава: Романтизм во французской литературе. ВУЗ: ИСЗ.

Французская литература XIX века

Следует отметить особую роль во французской литературе традиции, которая требовала уважительного к себе отношения, в силу чего взаимоотношения между классицизмом и романтизмом во Франции заметно отличаются от резкого противостояния между ними в литературах других стран Европы. Французский романтизм испытал на себе заметное влияние немецкого и английского романтизма, но при этом имеет ярко выраженную специфику, выразившуюся в резкой политизации, стремлении к изображению современной действительности, борьбе течений внутри романтической школы, а также во временной протяженности романтизм во Франции существует параллельно с реалистическим направлением вплоть до начала 1880-х гг. Развитие французского романтизма можно условно разделить на три этапа. П е р в ы й этап приблизительно 1801—1815 : происходит формирование романтизма как литературного направления. На французский язык переводятся работы немецких теоретиков романтизма, переосмысляется роль драмы, начинается реформа в драматургии, определяющая пути развития французского романтизма. Начинают творческий путь Ф.

Романтизм во Франции. Творчество Шатобриана

Своего расцвета романтизм в искусстве большей части западноевропейских стран достиг в 20-30-х гг. Позднее романтическим стали называть все непонятное и загадочное. Как явление культуры романтизм сформировался из особого мировосприятия, порожденного итогами Великой французской революции. Разочарованные в идеалах эпохи Просвещения, романтики, стремившиеся к гармонии и целостности, создавали новые эстетические идеалы и художественные ценности.

Главным объектом их внимания стали выдающиеся персонажи со всеми их переживаниями и стремлением к свободе. Герой романтических про-зведений — незаурядный человек, оказавшийся по воле судьбы в сложных жизненных обстоятельствах. Хотя романтизм возник как протест против искусства классицизма, он был во многом близок последнему. Романтиками отчасти являлись такие представители классицизма, как Н. Пуссен, К. Лоррен, Ж. Романтики внесли в живопись своеобразные национальные черты, т.

Крупнейшим представителем французского романтизма был Т. Теодор Жерико Теодор Жерико, великий французский живописец, скульптор и график, родился в 1791 г. Талант художника проявился в нем довольно рано. Часто, вместо того чтобы присутствовать на занятиях в школе, Жерико сидел в конюшне и рисовал лошадей. Уже тогда он стремился не только перенести на бумагу внешние черты животных, но и передать их нрав и характер. Окончив лицей в 1808 г.

Однако стиль Верне не понравился молодому художнику. Вскоре он оставляет мастерскую и поступает на обучение к другому, не менее талантливому живописцу, чем Верне, П.

Обучаясь у двух знаменитых художников, Жерико тем не менее не стал продолжателем их традиций в живописи. Его настоящими учителями скорее всего нужно считать Ж. Гро и Ж. Ранние произведения Жерико отличаются тем, что они максимально приближены к жизни.

Подобные картины необычайно выразительны и патетичны. В них видно восторженное настроение автора при оценке окружающего мира. Это полотно впервые увидели посетители парижского Салона.

Они с восхищением приняли работу молодого художника, по достоинству оценив талант юного мастера. Произведение было создано в тот период французской истории, когда Наполеон находился в зените славы. Современники боготворили его, великого императора, сумевшего покорить себе большую часть Европы.

Именно с таким настроением, под впечатлением побед армии Наполеона и писалась картина. На полотне показан скачущий на коне в атаку солдат. Его лицо выражает решительность, отвагу и бесстрашие перед лицом смерти. Вся композиция необычайно динамична и эмоциональна. У зрителя создается ощущение, что он сам становится реальным участником событий, изображенных на полотне. Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико.

Последняя работа замечательна тем, что она была представлена на очередной выставке, проходящей в Салоне в том же году. Однако не это является главным достоинством композиции. Более важным стало то, что она показала перемены, произошедшие в творческом стиле художника. Если в первых его полотнах были отражены искренние патриотические чувства, то в произведениях, относящихся к 1814 г.

Теодор Жерико. Офицер карабинеров. Подобное изменение настроения художника опять же было связано с происходящими в то время во Франции событиями.

В 1812 г. Наполеон потерпел поражение в России, в связи с чем он, бывший некогда блестящим героем, приобретает у современников славу неудачливого военачальника и спесивого гордеца.

На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани. Он опирается на саблю — оружие, которое, может быть, всего несколько минут назад держал, высоко подняв вверх. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном период Ста дней молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами.

Но и здесь его ждало разочарование. Юноша не мог спокойно наблюдать за тем, как король уничтожает все, что было достигнуто за время правления Наполеона. Кроме того, при Людовике XVIII произошло усиление феодально-католической реакции, страна все быстрее откатывалась назад, возвращаясь к старому государственному устройству. Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек. Очень скоро разуверившийся в идеалах юноша оставляет армию, возглавляемую Людовиком XVIII, и вновь берется за кисти и краски.

Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника. В 1816 г. Жерико отправляется в путешествие по Италии. Побывав в Риме и Флоренции и изучив шедевры знаменитых мастеров, художник увлекается монументальной живописью. Особенно занимают его внимание фрески Микеланджело, украсившие Сикстинскую капеллу. В это время Жерико были созданы произведения, своей масштабностью и величественностью во многом напоминающие полотна живописцев Высокого Возрождения.

Особенностью данной композиции является то, что она составлялась художником из предварительно сделанных натурных рисунков. Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения. Если первые представляют собой сцены, описывающие жизнь римлян — современников художника, то в общей композиции даны образы мужественных античных героев, словно вышедших из древних повествований.

В этом Жерико идет по пути Ж. Давида, который для придания изображению героического пафоса облекал своих героев в античные формы. Вскоре после написания этой картины Жерико возвращается во Францию, где становится членом оппозиционного кружка, сформировавшегося вокруг живописца Ораса Верне. По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика. В 1818 г. Литография представляет бредущих по заснеженному полю побежденных солдат французской армии.

Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. Художник стремится отразить реальное положение вещей, все те бедствия, которые пришлось пережить на чужбине брошенным своим полководцем французским воинам. Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико. Написана она была в 1819 г.

На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией. Художником показаны не только их страдания и муки, но и стремление во что бы то ни стало выйти победителями в схватке со смертью. Сюжет композиции продиктован событием, произошедшим летом 1816 г. Из 149 человек, находившихся на корабле, спастись смогли только 15, среди которых оказались хирург Савиньи и инженер Корреар.

По прибытии на родину они выпустили небольшую книгу, рассказывающую об их приключениях и счастливом спасении. Именно из этих воспоминаний французы узнали о том, что несчастье случилось по вине неопытного капитана судна, попавшего на борт благодаря протекции знатного друга.

Образы, созданные Жерико, необычайно динамичны, пластичны и выразительны, что достигнуто художником благодаря долгой и кропотливой работе. Для того чтобы правдиво изобразить на полотне страшные события, передать чувства людей, гибнущих в море, художник встречается с очевидцами трагедии, длительное время изучает лица изможденных больных, находящихся на лечении в одном из госпиталей Парижа, а также моряков, сумевших спастись после кораблекрушений.

В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Глубоким смыслом наполнено и разбушевавшееся море, как будто пытающееся поглотить деревянный непрочный плот с людьми.

Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Он так же, как и фигуры людей, списан с натуры: художником было выполнено несколько этюдов с изображением моря во время бури. Работая над монументальной композицией, Жерико не раз обращался к подготовленным ранее этюдам, чтобы во всей полноте отразить характер стихии.

Вот почему картина производит на зрителя огромное впечатление, убеждает его в реалистичности и правдивости происходящего. Долгое время художник размышлял над тем, как расположить фигуры в картине, чтобы наиболее полно выразить авторский замысел.

В ходе работы было внесено несколько изменений. Эскизы, предшествующие картине, говорят о том, что первоначально Жерико хотел изобразить борьбу находящихся на плоту людей друг с другом, но позднее отказался от такой трактовки события.

Последним дополнением к картине стала размещенная внизу, с правой стороны полотна, человеческая фигура. Именно она явилась заключительным штрихом композиции, которая приобрела после этого глубоко трагичный характер.

Примечательно то, что это изменение было внесено тогда, когда картина уже находилась на выставке в Салоне. По тем же причинам произведение не было принято в среде высшей знати и официальными представителями изобразительного искусства Франции. Именно поэтому в то время полотно не было выкуплено государством у автора.

Разочарованный приемом, оказанным его творению на родине, Жерико отправляется в Англию, где представляет свою любимую работу на суд англичан. В Лондоне ценители искусства приняли знаменитое полотно с большим восторгом. Жерико сближается с английскими художниками, покоряющими его своим умением искренне и правдиво изображать действительность.

В последней художник изобразил лондонского бродягу, в образе которого отразились впечатления, полученные живописцем в процессе изучения жизни людей в рабочих кварталах города. Интересны в этих работах изображения лошадей, тяжеловесных и грузных.

Они заметно отличаются от тех грациозных и изящных животных, что были написаны другими художниками — современниками Жерико.

Романтизм во Франции

С 1814 года начинают издаваться исторические романы Скотта. По сути, Скотт стал создателем жанра исторического романа, которого до него не существовало. Основу его художественного метода составляет романтизм. Скотт был твердо убежден в том, что художник не может ограничиться сухими фактами истории, он обязан сочетать правду с вымыслом и фантазией вымысел часто позволяет глубже проникнуть в правду истории, чем скрупулезная передача исторических фактов , цель которой увлекать и волновать читателя, заставить его сопереживать персонажам романа. Эти убеждения В.

3.2.3. Романтизм во французской литературе

Романтизм во Франции. Творчество Шатобриана. Содержание: 1. Истоки и особенности французского романтизма.................................... Творчество Шатобриана в контексте эпохи.............................................. Влияние творчества Шатобриана на развитие романтической литературы 16 Заключение........................................................................................................ Многозначительно рассуждение о революции, вложенное Ш. Прямо или косвенно это выразилось в литературе Франции XIX столетия, ее философии, искусстве. Менялось восприятие исторического процесса и роли человека в истории. Все французские писатели начала века, независимо, от своих политических привязанностей и симпатий почувствовали необратимость перемен, историческую связь частной судьбы с историей.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: 10 3 19 век Французский романтизм 1

У англичан и немцев апогей романтизма приходится на первое десятилетие XIX века, а апогей романтизма во Франции — конец двадцатых годов, тридцатые. Факты французского романтизма располагаются вокруг событий Июльской революции 1830 года. Однако если говорить о романтизме в целом, то он все же порожден Великой французской революцией 1789-1794 годов. Это можно лучше всего объяснить остроумными рассуждениями Гейне. В одном из своих произведений он говорит о том, скольким духовно обязаны немцы французской революции. И спрашивает: а сами французы?

Романтизм как направление в живописи сформировался в Западной Европе еще в конце XVIII в. Санкт- Петербургская Государственная консерватория им. Н.А. Римского- Корсакова. Реферат по эстетике на тему. Французский романтизм. Французский романтизм был одним из ключевых направлений в литературе XIX века. В этом отношении Франция задавала тон в.

Ламартин Французский романтизм использовал такие литературные формы, как исторический роман , готический роман. Его элементы нашли отражение в сентиментальной поэзии Альфонса де Ламартина. Все они писали романы и рассказы.

Своего расцвета романтизм в искусстве большей части западноевропейских стран достиг в 20-30-х гг. Позднее романтическим стали называть все непонятное и загадочное. Как явление культуры романтизм сформировался из особого мировосприятия, порожденного итогами Великой французской революции. Разочарованные в идеалах эпохи Просвещения, романтики, стремившиеся к гармонии и целостности, создавали новые эстетические идеалы и художественные ценности. Главным объектом их внимания стали выдающиеся персонажи со всеми их переживаниями и стремлением к свободе.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: 10 3 19 век Французский романтизм 2
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Комментариев: 2
  1. blaciserin

    Хм... Как раз на эту тему думал, а тут таковой пост шикарный, спасибо!

  2. viamaharra

    У всех личные сообщения отправляются сегодня?

Добавить комментарий

Отправляя комментарий, вы даете согласие на сбор и обработку персональных данных